重庆美术馆

主办单位

重庆美术馆（重庆画院）

展览地点

重庆美术馆6号展厅

总策划

王发荣蔡佳唐德福

策展人

刘前凤

展览执行

梁昌华祝殿超耿方龙

学术支持

张帆

前言

牛文是中国新兴版画的代表人物之一，他既是从抗日烽火中走出的战士，也是扎根人民生活的艺术家，更是传统与创新交融的探索者。牛文曾担任重庆国画院院长，对重庆国画院早期的发展付出了辛劳。鉴于牛文卓越的艺术成就及其对重庆美术的巨大贡献，重庆美术馆（重庆画院、重庆国画院）积极推动牛文个案研究与收藏工作，陆续收藏了牛文各时期代表性版画作品64件（套），本着梳理画院学术文脉，以个案研究为契机，在新改造的馆藏陈列厅落成之际，策划了本次展览。

本次展览完整展示了重庆美术馆近十年牛文专题收藏的成果。以作品创作年代为线索，通过牛文不同时期的版画，展现其创作轨迹，从早期写实风格到晚年写意嬗变，反映牛文“一手伸向生活，一手伸向传统”的创作理念。这些馆藏作品创作于20世纪40年代至80年代，贯穿了抗日战争、解放战争至社会主义建设和改革开放各个时期，涵盖革命历史与解放区生活、藏族人民新生与民族融合、传统艺术与民间文化的创新转化、社会主义建设与民族团结等题材。它们不仅是牛文个人艺术探索的结晶，更是研究二十世纪中国社会变迁的视觉档案。

牛文的艺术之路始于民族危亡之际。他于1937年投身革命，1941年进入延安鲁迅艺术文学院学习，战火与信仰铸就了他“艺术为人民”的初心。早期作品《领回土地证》《丈地》等，以粗犷的线条与凝练的黑白对比，记录晋绥边区农村土地改革这一重要历史事件，将木刻的“战斗性”与“人民性”推向极致。新中国成立后，《东方红太阳升》《吉祥如意遍地锦》等藏区题材作品，在叙事中融入抒情，将政治命题升华为艺术经典，这些作品不仅是对民族政策的呼应，更体现了牛文对现实主义创作的深层思考与创新。改革开放后，牛文突破解放区传统版画的范式，从徽派线刻、剪纸、皮影等传统非遗艺术中汲取灵感，创作出《草地新征》《赛马图》等融合东方美学与现代张力的作品。

本次展览为重庆美术馆典藏活化系列陈列展首展，既是对艺术巨匠的致敬，亦是对重庆画院文脉的深度梳理。愿这场展览成为一扇窗口，跨越时空与当代对话，启迪艺术如何以人民性为底色、以创新为动力，在时代浪潮中永葆生命力！

重庆美术馆（重庆画院）2025年6月

艺术家简介

牛文（1922－2009年），山西灵石县人。1937年4月投奔革命队伍——山西新军抗日决死第二纵队，1938年6月入党，先后参加晋西北“反顽固”斗争、“反扫荡”战斗及百团大战。1940年9月随部队到延安，1941年6月进入延安鲁迅文学艺术学院第5期学习。1943年7月毕业，先后在八路军120师“战斗剧社”、晋西北鲁艺文化服务团、晋绥“七月剧社”、晋绥文联等从事专职美术工作，并担任晋绥文联秘书长。1945年12月调晋绥《抗战日报》《人民画报》《晋绥日报》任美术编辑。1949年10月随军南下重庆，先后任重庆《新华日报》《新华画报》《大众画报》美术编辑，西南区美协秘书长，中国美术家协会理事，中国版画家协会副主席、顾问，四川省文联常委、顾问，四川省美协秘书长、副主席、名誉主席，四川省第三、四届政协委员，重庆市文联副主席、顾问，重庆市美协主席、名誉主席，重庆国画院院长，重庆市第八、九、十届人民代表。牛文的版画作品《丈地》《东方红太阳升》《朝阳》《芳草地》《赛马图》《萧何月下追韩信》等多次参加国内外美术展览并获奖，被中外美术馆、博物馆、美术院校及国内外个人收藏。1988年，牛文被评为一级美术师，1991年获中国美术家协会、中国版画家协会联合颁发“1931－1991年中国新兴版画杰出贡献奖”，1993年获国务院特殊津贴。

部分作品欣赏