清代花鸟画在承前创新的基础上与西方的绘画艺术碰撞交融，真正地成为了现代意义上的花鸟画。此次大型花鸟画展由三大专题构成，有聚焦于“梅兰竹菊”四君子这一传统题材的“天地之心”，有重点剖析四位当代花鸟画名家的创作及其创作观念的“名师讲堂”，还有侧重于展现当代中青年画家在工笔花鸟画创作上的新观念和阶段性探索的“工写芳华”。这样的工笔花鸟画创作与传统工笔花鸟画的审美观念拉开了距离，极大地丰富工笔花鸟画的形式语言，给观者带来了更加多元而强烈的视觉冲击，把当代百花齐放的花鸟画坛推向一个更为崭新的局面。
主办单位：广州美术学院、广东省美术家协会、重庆美术馆、当代岭南艺术研究院、广东省中国画学会
协办单位：广东省美协中国画艺委会、广东岭南美术出版社、当代岭南公共教育
承办单位：广州鲁逸文化
总策划 | 策展人：许晓生
策划团队：林润鸿 徐辉龙
一、“盛世风华·当代中国花鸟画大展”
展览日期：2021年4月10日——4月19日
开幕式时间：2021年4月10日 下午3:30
展览地点：重庆美术馆1、2、3、4号展厅
二、“面目全非”——许固令作品展
展览日期：2021年4月21日——5月9日
展览地点：重庆美术馆1号展厅
三、开放的视野——当代岭南中国画作品展
展览日期：2021年4月23日——5月9日
展览地点：重庆美术馆2、3、4号展厅
当代院风·时代精神系列大展之“盛世芳华·当代中国花鸟画大展”
前言
中国花鸟画历来以描写大自然之微观世界为能事。在花鸟画家眼里，草木虫鱼、畜禽走兽、翎毛鳞介皆是充满生机和寄托情思的绝佳载体。花鸟鱼虫以绘画的形式出现，最早可追溯到史前石器时代彩陶之上的纹饰，它作为一种图腾符号为人们传达祥瑞的观念。六朝时，已出现独立形态的花鸟画作品。至唐代，花鸟画不再沦为点景而正式独立成科，与人物画、山水画三足鼎立。五代是花鸟画发展的重要时期，确立了“黄家富贵，徐熙野逸”两种重要的风格类型。而进入尚文轻武的宋代后，花鸟画受到皇家和文人士大夫的钟爱，这不仅让院体工笔花鸟画发展至高峰，还开启了文人写意花鸟画的新纪元，可以说宋代迎来了中国花鸟画的成熟和极盛时期，在应物象形、营造意境、笔墨技巧等方面都达到了审美的巅峰。中国花鸟画在元代向着水墨领域逐步深入，而水墨写意花鸟画更是在明代渐成主流之势，再通过“青藤白阳”之手得到空前的繁荣和发展。清代花鸟画在承前创新的基础上与西方的绘画艺术碰撞交融，真正地成为了现代意义上的花鸟画。
20世纪至今中国花鸟画的演变，重要的不是语言的变化，而是隐藏在语言变化背后的文化观念及形式的改变。创造出根植于传统而又具有时代感的绘画语言是新时代每一位具有文化使命感的花鸟画家义不容辞的责任。现当代花鸟画的崭新面貌更多呈现出的是艺术的自我和对笔墨新质的追求，其内在的精神内涵承载的是现代中国人的审美态度和精神理念，重新诠释了花鸟画的时代特色。置身于当今文化多元的繁华盛世，由于拥有足够自由的发展空间，当代的花鸟画坛可谓百花齐放，在写真方面引入了西方写实绘画的技法，在写意方面与表现主义遥相呼应，在花鸟格物方面又与存在性和当下性悄然暗合。部分“观念先行”的新工笔画家甚至在题材的选择上面进行创造性的拓展，力图建构凸显个性的当代图式，以带给观者耳目一新的视觉体验和审美享受。
太平盛世百花开，芳华吐艳福气来。本次以“盛世芳华”为题的当代中国花鸟画大展，希望能够站在当今盛世的新形势下，透过多维的角度寻求理解当代花鸟画艺术的新方式，让观者一睹中国花鸟画延续至今的艺术盛况与创作取向。此次大型花鸟画展由三大专题构成，有聚焦于“梅兰竹菊”四君子这一传统题材的“天地之心”，有重点剖析四位当代花鸟画名家的创作及其创作观念的“名师讲堂”，还有侧重于展现当代中青年画家在工笔花鸟画创作上的新观念和阶段性探索的“工写芳华”。细味品读展出的精品佳作，定能挖掘当代花鸟画作品中所蕴含的东方文化意象和时代精神，了解当代花鸟画家在推进当代中国花鸟画价值转换进程中付诸的思考与尝试。
1,“天地之心·当代名家绘梅兰竹菊展”专题
天地之心
作为紧贴自然生命的艺术语言，花鸟画较之于其他画科，更能唤起创作者与天地间的共鸣和感应。通过体察花果草木、鸟兽虫鱼，创作者融情于景，观照自身，表露心性。而“梅兰竹菊”作为传统花鸟画创作历史中最为经典和基础的题材，在当代花鸟画家的现代演绎之下焕发出了新的活力。“天地之心”专题集萃了当代花鸟画名家有关梅兰竹菊“四君子”题材的佳作，以求关注这一传统创作母题的当代格趣及其在新时代中的创造性变革，强调当代人对传统写意精神及其内化追求的感知。重新省思作为审美意象和创作题材的“四君子”在今天的文化深意，对当代花鸟画实践中四君子题材的当代发展情状与图式特性展开探讨，将引领大家进一步了解当今画坛中“梅兰竹菊”四君子题材创作的内在驱动力，并由此引发更为玄远、深刻的关乎中国花鸟画未来前进方向的思考。
参展艺术家：
方楚雄、林淑然、熊显林、梅忠智、化建国、罗江、邓建强、王居明、姜怡翔、方土、潘小明、陈湘波、李得之、王保安、莫晓松、连俊洲、郑阿湃、马顺先、刘英、陈林、麻元彬、韩璐、任清、方政和、林蓝、许晓彬、许敦平、叶芃、刘春潮、阴澍雨、李恩成、季颁、樊磊、周午生、李雪松、陈天硕、韩非、杜宁、陈涛
2，“名师讲堂·当代花鸟画专题展”
名师讲堂
麻元彬、阴澍雨、李恩成、李雪松这四位中国花鸟画名家多年来关注着当代花鸟画的现状与发展，一直致力于建构中国花鸟画的当代性品格。怀揣着对中国花鸟画真切的创作热忱，他们敢于挑战传统范式，以敏锐的触角，打破常规的构图法则和现实生活特定的时空关系，充分挖掘色彩语言和新材质的魅力，以增强当代花鸟画的艺术表现性，寻求更贴近当代人的审美需求，更符合自我内心体验的当代花鸟新图式。透过他们的创作成果，可以从中窥探当代花鸟画的审美取向，对中国花鸟画的现代化进程及其未来走向等相关课题展开深入的探讨。
素处以墨·麻元彬中国画作品展
观物之生·阴澍雨中国画作品展
芳 华·李恩成中国画作品展
葳蕤春光·李雪松中国画作品展
3，“工写芳华·当代工笔花鸟画作品展”专题
工写芳华
“工写芳华”专题聚集了一批有学院教育背景的中青年工笔花鸟画家，侧重于展现他们在工笔花鸟画创作上的新观念和阶段性探索。透过展呈的作品可以看到，当代的工笔花鸟画家在创新和拓展当代工笔花鸟画的创作题材和表现形式上所做出的尝试。他们努力突破传统的程式化，通过借鉴民间艺术的意象造型、平面构成的装饰效果、抽象表现的符号元素，赋予创作技法以时代的气息。这样的工笔花鸟画创作与传统工笔花鸟画的审美观念拉开了距离，极大地丰富工笔花鸟画的形式语言，给观者带来了更加多元而强烈的视觉冲击，把当代百花齐放的花鸟画坛推向一个更为崭新的局面。
参展艺术家：
陈湘波、莫晓松、刘英、陈 林、方政和、许晓彬、叶芃、蒋 才、季颁、樊磊、
卢万华、韩非、陈涛、罗玉鑫、冯剑平、李俊、孙玮、罗旭平、王昊、李梦龙
