王大同（1937年—2017年）
王大同，毕业于四川美术学院（前身西南美术专科学校），四川美术学院教授，享受国务院政府特殊津贴。曾任重庆国画院顾问，中国美协会员。其作品多次参与国内外大展，1955年《春来》获四川青年美展一等奖。1979年《雨过天晴》获全国美展二等奖，中国美术馆收藏。
雨过天晴 ／布面油画 170x110cm 1977年 ／中国美术馆收藏
一方净土 ／油画 130x160cm 1987年
吉祥如意 ／油画 110x130cm 2012年
牧人曲比阿甲／油画 91x117cm 1993年
春色原野／油画 130x110cm 1998年
彼岸花／油画 110x150cm 2007年
绿荫下的马群／油画 130x160cm 2003年
礼赞阳光 ／油画 65x80cm 1997年
维吾尔小孩／油画 130x150cm 2009年
忆王大同老师 （节选）
王大同老师是我最尊敬的先生之一，我从读本科一年级起就开始接受王老师的教诲。记得刚进油画系的第一节油画静物写生课就是王老师上的，印象非常深刻。那时我第一次明白了油画笔触与肌理的关系，也第一次知道了什么叫色彩的分解和并置，悟到了什么叫艺术的格调。而后读研究生时，王老师也是我的导师之一，他的涵养和坚韧都深深地影晌了我。
提到王大同老师，我们不得不提到他的代表作《雨过天晴》，这件在改革开放时期名噪一时的巨作感染了无数从“文革” 走出来的灵魂。春雨润无声，作品以典型的宿境和万象复苏之气息激发了一代人萌动的心灵。尽管王老师总是不愿过多地提及这个“当年勇”的作品，他总是谦虚地认为他的这件作品还有不足之处，但作为多数生活在这个时代从事美术专业的 人及晚辈们无疑会公认这是一件具有划时代意义的优秀作品，无论是作品的社会意义还是语言、技巧都达到了很高的成就。 当然，王老师并不满足于已有的成绩，一辈子仍然在不断地探索，不断地否定，不断地更新。他更希望自己的作品摆脱一 般的审美价值判断和社会意义，赋予作品更多的含义及不同一般的反向思维。我们后来看到了先生更多的大胆的实验性作品，其中充满了超现实的意味以及反常规的审美意向。
王大同先生无疑是川美油画史上重量级人物，他不仅在创作上成果斐然，在教学上也是硕果累累。不仅培养了如77、78 级和81、82级那样优秀的学生，也对九十年代新生代的许多后来者产生过重要的影响。他在油画系多次担任过教研室主任、 工作室主任，特别是担任过具有实验性的第三工作室主任。可以说他的心一直是与油画系的生存与发展紧紧维系在一起的。 因此，我们不得不说王大同先生不仅是一位卓越的艺术家，也是一位称职的教育家。
在我心目中王老师是一位非常敏锐、善于思考的人，从他的文字中我们能看出治学的严谨态度和对形而上的思考。在他的教导之中，对于许多艺术上的问题王老师总是善于用平和的语言一语道破玄机或直指心性。王老师也是一位非常倔强和直率的人，在艺术上他有自己固执的看法，对他不喜欢的观点，他总是直言不讳地反驳。总之，他的确是一个纯粹的人，一个纯粹的艺术家。
庞茂琨
2018 年 2 月 15 日
