张民权，字衡，山东省平原县人，1914年生。幼年学画，曾受业于山东画家吴天墀，1935年考入国立北平艺术专科学校国画系，师事齐白石、溥心畲、王雪涛、吴镜汀、陈缘督、杨济川诸大家，专功山水，兼学花卉人物。抗日战争开始，随校南迁，经庐山、武汉至湖南沅陵。1938年毕业于国立艺术专科学校国画系。毕业后曾赴敦煌，在国立敦煌艺术研究所任总务主任、助理研究员、临摹绘制敦煌壁画，从中国古代艺术宝库中汲取营养，丰富了自己的创作。1945年重庆中苏文化协会举办了个展。抗日战争后期，张名权同志在冀鲁豫老解放区工作，直到全国胜利。
重庆解放后，长期担任艺术行政工作，历任重庆市文化局艺术科科长、办公室主任、副局长，兼任重庆市川剧院院长、重庆国画院副院长、四川美术家协会理事、重庆市美协副主席。
民权同志在离休后重新拿起画笔，恢复中国画创作，仅半年多的时间，画了一百多幅作品，在1984年与重庆举行了个展。民权同志的作品，山水画宗法宋元，用笔中锋，挺拔峻秀，古朴淡雅，别具一格。花卉画取法明清，用笔劲峭，生动自然。
红岩颂
三峡 68x50cm
轻舟已过万重山 95x49cm
九华山 68x43cm
古寺晚钟 68x43cm
黄山莲花峰 68x43cm
神女峰 68x50cm
川溪归舟 68x43cm
梅花 128x68cm
丹青不老
——张民权中国画集序（节选）
周顺恺
1984年，由重庆国画院、重庆市美协和重庆市群众艺术馆联合举办了《张民权国画展》，共展出了120幅山水、花鸟及当年赴敦煌临摹绘制的壁画。冯建吴先生感慨地说：“民权同志离开画坛几十年，不到一年的时间就恢复的那么好，真不容易。笔笔到位，墨色苍润，可见他当年是很下过一番功夫的，他的绘画底子和传统功力不薄。”
工笔山水画是民权先生艺术舞台的重头戏。无论是小桥轻舟，通幽曲径，还是苍莽大山、浩荡秋水，在他的笔下都呈出厚重黑润，浑沌中依稀透出澄明，这与他对中国山水画独特理解有关。他追随的是源自老庄、《易经》的中国文化传统中博大、崇高、凝重、充实的阳刚一脉，他的作品都以繁笔重墨为基调，正是这种朴素、单纯、饱满宁静的超现实空间，人的精神得以升华超脱，进入返璞归真的自然之境。在技法的运用上，他常常以魏晋碑贴风格中的中锋短线、三角皴在宣纸上层层生发，以确定其造型的深厚和坚实，反复的墨与色的交替烘染，使得整个画面后浑厚凝重，于大一统的气氛中求变化，其中不乏心绪与感觉对笔墨的驱使。当这富有表现力的笔在宣纸上行走时，那渐渐显露的山川丘壑千变万化，有一种与画家生命历程和性格特特征相对应的默契，于是宏伟、质朴、深沉、浑厚、稳健皆在不言中。挺拔的《五岳独尊》给了我们这样的感受，组画《黄山》峻峭壮阔的山姿和云烟起舞的婆娑也给了我们这种感受。
民权先生1914年生于山东省平原县，18岁前受教于画家吴天墀先生。1935年考入北平艺术专科学校，1938年毕业余国立艺专（北平、杭州两校合并后改称），在这个荟萃我国美术精英的大学校里，受到齐白石、王雪涛、吴镜汀、溥心畲等老一辈画家的指导，其山水画深得溥心畲、吴镜汀先生的笔情墨趣，花鸟画得到齐白石、王雪涛先生的艺法，他继承了北宗山水表现手法，对南宋马远、夏圭以及元明诸家技艺也进行过多方面的研究和探索，并善于灵活运用。北平艺专的这一段刻苦学习，为他日后的绘画创作打下了坚实的基础。
为了发掘我国古代艺术，研究古典人物画，1943年他随同常书鸿先生奔赴敦煌，成立了敦煌艺术研究所，任助理研究员和总务主任。在敦煌期间，他临摹绘制了中唐《维摩诘辩法》、《乐伎图》以及《晚唐西方净土娈》等壁画百余幅。可惜，他在敦煌的作品除了少数几幅为重庆博物馆保存完好外，其余的大都散失了。
笔墨传情，丹青不老，民权先生以累累硕果走过了他人生的八十年春秋，为重庆的中国画研究和发展付出了辛勤的劳动。
